从葛仙山道乐看道教音乐的当代发展价值

葛仙山道教音乐始于宋代，是葛仙山太极观（今玉虚观）进行斋醮仪式时，为神仙祝诞，祈求上天赐福，降妖驱魔以及超度亡灵等诸法事活动中使用的音乐。除了打击乐器钟、磬、鼓等，到清代还增加了吹管和弹拨乐器。

从文化价值和意义上来看，葛仙山道教音乐不仅是传统道教文化的一个重要组成部分，而且对中国民族音乐文化的发扬都有重要价值。

在道教音乐与民间音乐的关系方面。葛仙山道教音乐的发展就是不断吸收、融化民间音乐成分，以丰富自身。特别是从民间地方剧种音乐中吸收了丰富的营养，因而具有地方性特点。

在曲式和情调上，充满了道教的基本信仰和美学思想。反映了道教追求长生久视和清静无为，既出世又人世，情调庄严，肃穆，又不乏清幽恬静的美学思想。道教音乐在不同场合，不同仪式，给人的感觉是截然不同的。

在表现召神遣将时，音乐气势磅礴，表现降妖驱魔时，音乐威武果敢，祈福祝庆时，音乐欢乐轻快，赞颂神仙时，音乐优美恬静，而表现祈祷修炼时，音乐又悠扬缥缈。正是由于音乐的烘托和渲染，道教韵斋醮仪式才更显庄严而又神秘。

史学价值：面对历史悠久、源远流长的葛仙山道教音乐，由于古代没有记录、保存音乐实效的技术，因此，挖掘整理葛仙山道教音乐，对中国古代音乐研究具有重要参考价值，葛仙山道教音乐在其产生和发展的历程中，与古代音乐有过直接的关系。如：《天上神仙》、《朝天子》、《迎仙客》等。

人文价值：道教反映出本民族独特的宗教观念和文化特色。道教仪式中使用的音乐，是集古代宫廷音乐、文人音乐、民间戏曲音乐之大成的道教音乐，具有其独特的宗教特色和超凡脱俗的品格。比如：《宫廷音乐》、《迎圣接驾》来源于汉代宫廷音乐；《道情》（又名《道士吟》出自南宋著名诗人、道学家白玉蟾的作品：白云黄鹤道人家，一琴一剑一杯茶，羽衣常带烟霞色，不染人间桃李花。《纺棉花》、《采茶舞曲》、《献茶酒》、《小推车》等，反映的是赣东北民间生活情调。

美学价值：葛仙山道教音乐经韵曲调，兼具江南丝竹、赣东北赣剧委婉、俊美、清澈、秀丽的韵味。如：西皮、二板、六卜子等赣剧唱腔进入葛仙山道教音乐。

现实价值：葛仙山道教音乐所依附的道教哲学、义理，特别是道教神圣、庄严、警世善言，以及齐同慈爱、济世利人的教义宗旨，弘扬了道文化的核心价值。因此，葛仙山道教音乐不仅仅只是传统文化的一种宣传，还给予人们以心灵上的触动和正能量的激励。

宋末元初时期，名道雷思齐到葛仙山修炼，整理斋醮仪范，为葛仙山道教斋醮音乐正式形成提供了有利条件。清代康熙年间，葛仙山道士金熙进一步整理科仪道教音乐，吸取了许多民间戏曲曲调，融入道教音乐。除了打击乐器钟、磬、鼓等，还增加了吹管和弹拨乐器。并作诗：仙坛遥搆碧霄中，我亦扶笻驭好风。携得香烟飞篆白，旋添活火煮丹红。千年宝剑玄关秘，一道灵泉石窍通；夜向息心台下坐，神光相搭老仙翁。

到清末明初，葛仙山道人进一步继承和发展了葛仙山道教音乐。葛仙山道教音乐第十代传人饶明亮道长整理了近百首曲谱。

在演唱和演奏方面，葛仙山道教音乐的诵唱和乐器演奏均由道士担任。声乐的形态也可以分为很多种，有吟诵、念唱、咏唱等。使用的乐器包括锣、鼓、磬、木鱼等打击乐，笛、箫、唢呐等吹管乐，二胡、板胡、等弹拨乐。

（作者：曾健雄 江西葛仙山《灵宝》杂志副主编）